Готик скульптура: стилдин сүрөттөлүшү, өзгөчөлүктөрү, сүрөттөр

2024 Автор: Henry Conors | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2024-02-12 10:20

Готика - Орто кылымдарда Борбордук, Батыш жана жарым-жартылай Чыгыш Европада болгон искусствонун өнүгүү мезгили. Ал акырындык менен аны алмаштырып, Romanesque стилин өзгөрттү. Готика ошол мезгилдин бардык чыгармаларына тиешелүү: живопись, скульптура, фреска, витраждар, китеп миниатюралары. Көбүнчө бул стили катары мүнөздөлөт "кереметтүү". Макалада романдык жана готика стилиндеги скульптура жөнүндө сөз болот.

Улуу

Готик скульптура искусствосун түшүнүү үчүн жалпысынан багыт жөнүндө бир нече сөз айтсак туура болот. Готика 12-кылымдын ортосунда Франциянын түндүгүндө пайда болуп, 13-кылымда бүгүнкү күндө Германия, Австрия, Чехия, Испания, Англия сыяктуу өлкөлөр жайгашкан аймактарга тараган. Кийинчерээк ал Италияга, ал тургай кийинчерээк - Чыгыш Европага кирип, 16-кылымга чейин ошол жерде болгон.

Романеск стилине мүнөздүү тегерек аркалардан, чоң дубалдардан жана кичинекей терезелерден айырмаланып, учтуу аркалуу аркалар готика стилине мүнөздүү.үстү, бийик жана кууш мунаралар, колонналар, оюп жасалган деталдар менен кооздолгон фасаддар, ланцет, көп түстүү терезелер.

"Готика" термининин келип чыгышы

"Готик" термини адаттан тыш тарых жана коннотация менен мүнөздөлөт. Кызыктуусу, бул стилдин замандаштары тарабынан эч качан колдонулган эмес. Алар витраждар жана оймо-чиймелер менен кооздолгон улуу монументалдык имараттар "варвар" деген сөздүн синонимдүү сөз деп аталарын билишсе, балким абдан таң калышмак.

Адегенде "готика" термини кыянаттык термин болгон, анткени аны сынчылар классикалык идеялардан жана пропорциялардан чегинүүнү сүрөттөйт деп чечмелешкен. Кеңири мааниде ал учтуу аркалары бар имараттарды билдирген. Романеск стилинде колдонулган горизонталдык стилден айырмаланып, бул жерде вертикалдык стил колдонулган.

Романдык искусстводо

Готика скульптурасынын өзгөчөлүктөрүн түшүнүү үчүн готика өсүп чыккан Романеск стили жөнүндө да айтуу керек. Византия империясында скульптура бутпарастык менен байланыштуу болгондуктан, чиркөө тарабынан четке кагылган. Романеск маданиятында монументалдык скульптура, өзгөчө рельеф кеңири таралган. Анын гүлдөгөн мезгилинин башталышы 1100гө туура келет.

Ал убакта монументалдык жана декоративдик искусство динден чыккандарды коркутуу куралы катары колдонулган. Романеск соборлорунун улуу комплекстери пайда болгон, алардын композицияларында адам фигуралары көп болгон, аларда чоң роль ойногон. Бул чыгармалар Ыйык Жазмандагы уламыштардын жана насаат аңгемелердин темаларында жаралган.

Борбордук көрүнүш

Романск скульптурасында бул Иса Машаяк болгон. Сырткы келбети жана кулк-мүнөзү боюнча ал Кудай Атага жакындашты, ал адамзатка кыйшаюусуз жаза жарыялап, дүйнөнүн коркунучтуу соту катары эсептелген.

Христиандык уламыштар, мисалдар, коркунучтуу апокалиптикалык көрүнүштөр, акыркы соттун сүрөттөрү жана байыркы элдик ишенимдердин мифологиялык сүрөттөрү, же карнавалдык маскалар түрүндөгү же шылдыңдаган күлкүсү бар фрейктер түрүндө, көбүнчө таштын үстүндө фантастикалык түрдө чогуу жашаган. скульптуралык килем.

Кийинкиси готика соборундагы скульптуранын ролу.

Архитектура менен байланыш

Орто кылымдагы готика скульптурасы романеск сыяктуу архитектура менен тыгыз байланышта болгон. Шаардын үстүндө эки мезгилдин соборлору тиричилик кылып, диндин жашоонун бардык тармагындагы маанисин жана зор таасирин билдирген.

Готик скульптуралык стили Франциядан келип чыккан. Бул багытта Сен-Денидеги Базилика порталында, ошондой эле Шартр соборунда жайгашкан айкелдер алгачкы эмгектер болуп эсептелет. Кийинчерээк ал бүткүл Европага жайылып, Жаңы доордун башталышына чейин популярдуу болгон, ал кезде готика эски замандын салттарына багытталган кайра жаралуу искусствосу менен алмаштырылган.

Башында Франциянын готика скульптуралары таш блоктордон жаралып, ошол эле учурда алардын бир бөлүгү болуп калган. Анда көз карандысыз, өзүнчө жайгашкан айкелдер болгон эмес. Пропорционалдуу дене бөлүктөрү менен жеке фигураларды айкел кылууга багытталган пластикалык устачылыктын жай өнүгүүсү 13-кылымдын башында башталган.

Алар көптөгөн деталдар менен мүнөздөлгөнжана ашыкча. Эгерде гректердин скульптурасында айкындык жана жөнөкөйлүк идеялары чагылдырылса, готика татаалдыкка, гротесктуулукка жана кооздукка ыктаган. Дал ушул идеялардын жана элементтердин татаал аралашмасы бул фигура ушундай стилде жасалган деген ойду берет.

Стуялар жана рельефтер

Зергерлік буюмдарды кооздогон асыл таштар сыяктуу эле, айкелдер жаңы имараттардын жасалгасы болгон. Фасаддарга готика скульптуралары орнотулуп, конструкциялардын контурларын жана алардын үлгүсүн түзүүгө жардам берген, алар порталдар, аркалар жана таянычтар менен кооздолгон. Фрескалар жана башка көркөм искусство чыгармалары менен катар монументалдык скульптуралык чыгармаларды галереялардан, терезе алкактарынан, капталдардан, имараттын сыртынан жана анын ички бөлүгүнөн көрүүгө болот.

Композициялардын негизи, романдык искусстводогудай, негизинен библиялык жана инжилдик окуялар болгон. Сөөктөр сөзсүз түрдө кийимдин астына жашырылган эмес жана анын жабуулары формаларды баса белгилеген. Мастерлер өздөрүнүн жаратууларына көбүрөөк жашоо жана мобилдүүлүк берүүгө аракет кылып, эксперименттерди жүргүзүштү. Ошентип, мисалы, айкелдердин жанындагы көйнөктө жайгашкан бырыштуу же терең бүктөмдөр кыймылдардын импульсивдүүлүгүн, алардын бурулгандагы курчтугун баса белгилеген.

Испаниядагы жана Италиядагы готика скульптурасы

Испанияда ал француз тилине багыт алган, ошондуктан аны менен көп окшоштуктары бар болчу. Италияда пластикалык искусствонун көз карандысыз готика мектеби өнүккөн. Бул жерде скульптура архитектуралык чечимдер менен сөзсүз түрдө байланыштырылган эмес.

Ал мурункудай жасалгаларды түзүү үчүн көбүрөөк кызмат кылдыичинде, ошондой эле ачык мейкиндиктерде. Парктарга жана шаардын аянтына айкелдер коюлду. Италиялык мектепке таандык эмгектер Византиянын искусствосу менен азыраак байланышып, байыркы үлгүлөргө көбүрөөк тартыла баштады.

Германияда

Француз усталарынан билим алган архитекторлор жана скульпторлор негизинен 13-кылымдын башында иштешкен. Алар ички иштерге айкелдерди орнотууну туура көрүшкөн. Алгачкы германдык готика скульптурасынын эң жаркын өкүлү Бамберг мастери деп аталган. Анын скульптураланган фигураларынын беттери ачык жана күчтүү денеге ээ.

Ошол эле учурда Германияда готика архитектурасынын башка багыттары да болгон. Мисалы, Страсбург соборун кооздоп турган скульптуралардын баштары денесине караганда чебердик менен жасалган. Германияда готика доорунун скульптурасынын өнүгүшүнүн туу чокусу 14-кылымдын башында болгон.

Эң популярдуу темалар айкаш жыгачка кадалган Иса Машаяктын же азап чегип жарадар болгон жана кыйнаган башка каармандардын элеси болгон. Готика доорунун чогулушунда «сулуу Мадоннанын» сүрөттөлгөн скульптура түрү кеңири тараган. Бул Бүбү Мариям баласын колунда кармап турган. Чеберлер бай көйнөктү бүтүрүүгө көп көңүл бурушкан. Алар Мэриди жаш, сулуу, сезимтал кыз катары көрсөтүшкөн.

Орто кылымдын аягында

Бул мезгилдеги готика скульптурасы толугу менен христиандык идеологияга баш ийет. Ал дагы эле архитектура менен тыгыз байланышта жана тиешелүү эрежелерге ылайык түзүлгөныйык фигуралардын сүрөттөрү. Ал өз алдынча искусство катары каралбайт.

Скульптура монастырларды жана храмдарды кооздоо үчүн гана эмес, татаал архитектуралык курулуштардын жүк көтөрүүчү бөлүгү катары да кызмат кылган. Ошондой эле, иконалар менен бирге ал сый-урматтын объектиси болгон.

Символика

Жалпысынан орто кылымдагы искусство сыяктуу, өзгөчө готика искусствосу сыяктуу эле, коддун бир түрү болуп, символикалык мааниге ээ. Ал христиан ыйыктары тарабынан ишеним атынан жасалган иштерди даңазалоону жана башка библиялык маанилерди камтыйт. Готика скульптурасында Байыркы Келишимдин каармандары, Иса, Бүбү Мариям жана элчилерден тышкары, падышалар, башкаруучулар, ар кандай мамлекеттик ишмерлер тартылган. Бул көркөм чыгармаларда орто кылымдагы токтоолук, бөлүнүүчүлүк жана статика эмитен эле артка чегине баштаган. Ал динамизмге, эмоционалдуулукка, сапаттарды жекелештирүүгө жол берет.

Бирок бул өзгөртүүлөр жаңыдан башталып жатат, ал эми атайылап жөнөкөйлөтүү жана схемалык кайра жаралуу дооруна мүнөздүү болгон нукуралык менен гуманизмдин ордуна бир нече кылымдар өтөт. Готика скульптурасы аркылуу Машаяктын образын чечмелөөгө өзгөртүүлөр киргизилген. Жогоруда айтылгандай, алгачкы орто кылымдарда ал бүт башкаруучу жана күчтүү сот катары көрүнгөн. Азыр ал барган сайын акылман чабан, жакшы насаатчы жана мугалим катары корунуп жатат. Анын жүзү жумшарып, анын жылмаюунун окшоштугун көрө аласыз.

Белгилей кетчү нерсе, мындай өзгөртүүлөр айкаш жыгачты чагылдырган скульптураларга тиешелүү эмес. Авторлор колунан келишинче көрсөтүүгө аракет кылышатЫйсанын айкаш жыгачта тарткан азабы мүмкүн болушунча ачык жана чыныгы. Ошол доордун чеберлери өз каармандарынын ички дүйнөсүнө кызыгышкан. Скульпторлор адамдын ички дүйнөсүн, анын мүнөзүнүн өзгөчөлүктөрүн жеткирүүнүн мүмкүнчүлүктөрүн издешет. Алар беттин индивидуалдуулугун байкап, позалардын, жаңсоолордун, кийимдердин бүктөлүштөрүндө реализмге жетишишет.

Эң мыкты чыгармалар

Готик стилиндеги шедеврлердин ичинен Париждин борборунда жайгашкан Нотр-Дам соборун белгилей кетүү керек. Анын фасаддарынын биринин үстүндө Байыркы Келишимде сүрөттөлгөн жүйүт башкаруучуларын чагылдырган падышалардын галереясы жайгашкан. Бул эки Келишимдин ортосундагы ажырагыс байланышты баса белгилейт. Көрүүчү ага бетме-бет келген сулуу жүздөрдү көрөт. Алар боорукердик менен жаркырап, ары-бери өткөндөрдү жылмаюу менен карашат. Бул жүздөрдө алардын өтө ар түрдүүлүгү таң калыштуу, ар бир скульптуранын өзүнүн мүнөзү бар.

Сыйкырчылардын калдыктары менен храмды кооздогон скульптуралар да кызыктуу. Ал Кельн соборунда, курмандык чалынуучу жайда. Сүрөттөрдүн ар бири өзүнчө жана өзгөчө тактык менен жасалган.

Шартр соборунун порталдары готика скульптурасы менен жакындан таанышууга мүмкүндүк берет. Бул жерде сиз Байыркы Келишимдеги каармандардын сүрөттөрүн, Акыркы Соттун, Иса Машаяктын жана Кыздын сүрөттөрүн көрө аласыз. Ар бир чыгарма өзгөчө көңүл бурууга татыктуу, мазмуну жана аткарылышы боюнча уникалдуу.

Реймс соборун кээде готика стилиндеги скульптура чөйрөсү деп аташат. Анда жүздөгөн жана миңдеген айкелдер баррельефтер. Соборду жараткан чеберлер скульптураларды жаратууга ушунчалык динамизмди жана ички мазмунду жумшашкандыктан, архитектуралык сулуулук экинчи планга түшүп калган. Бул жердеги "Жылмайган периштенин" эстелиги келгендерди таң калтырат.

Магдебург соборунда «Акмак кыздар» деп аталган скульптуралык топту өзгөчө белгилей кетүү керек. Ал реалисттик маанайда жасалып, эмоционалдык драмага бай. Ал коомчулуктун көңүлүн буруп, өз алдынча чыгарманы да түзөт.