Байыркы грек театрынын доорунда да каармандардын айрым түрлөрүнө бөлүнүү болгон. Актёрдун ролу мына ушундан келип чыгат – ролдордун тышкы маалыматтарга ылайык бөлүштүрүлүшү, анын натыйжасында өткөн кылымга чейин өмүр бою актерлор бир эле образды чагылдырууга аргасыз болушкан.
Байыркы Грецияда драмалык чыгармалар эки негизги түргө бөлүнгөн: трагедиялар жана комедиялар. Ошого жараша актерлордун эки түрү өзгөчөлөндү – трагедисттер жана куудулдар. Ар кандай топко кирүү оюндун стили менен эмес, актердун тышкы маалыматтары менен аныкталды. Трагедиялар узун бойлуу, келбеттүү, үн тембри төмөн адамдар болуп калышты. Алардын карама-каршы актерлору төмөн жана толук, бийик үн менен сүйлөйт. Алар күлкүлүү ролдорду гана ойной алышкан.
Орто кылымдагы италиялык
commedia dell'arte антиквардык сүрөттөрдү кеңейтип, жаңы ролдорду жаратты. Булар кызматчылар, мырзалар, ошондой эле баатырлар. Commedia dell'arte айырмалоочу өзгөчөлүгү - бул тери маскасы, каармандын милдеттүү атрибуту. Театралдык чыгармачылыктын башталышында ар бир актёрөзүнө маска тандап, андан кийин дээрлик өмүр бою ал бир гана ролду ойногон. Театр тарыхчылары жүздөн ашык түрдүү маскаларды эсептешет, бирок алардын көбү бири-биринен аты-жөнү жана майда-чүйдөсүнө чейин айырмаланган окшош каармандарга таандык болгон. Актёрлор аялдын ролун беткапсыз аткарышты.
17-кылымда классицизм доорунда француз театры драматургияда негизги туруктуу образдарды жаратууну улантып, белгилүү психофизикалык маалыматтардын актёрлорунун ролдорунун бөлүштүрүлүшүн бекиткен. Ушул убакта роль түшүнүгү да пайда болгон – бул термин французча “emploi” деген сөздөн келип, “рол”, “позиция”, “пайдалануу” деп которулат.
Ролду алуу үчүн актёр белгилүү бир талаптарга жооп бериши керек, анын ичинде байыркы убактагыдай бою, дене түзүлүшү, үн тембри, жүзүнүн түрү бар. Бирок ролдо каармандын сырткы көрүнүшү гана эмес, декламациялык жана пластикалык өзгөчөлүктөр, жүрүм-турум линиясы да бар. Бир рольдон экинчи ролго өтүү жактырылган эмес, ошондуктан орто кылымдагы театрдагыдай эле актёрлор бүтүндөй театралдык карьерасында монотондуу ролдорду ойноп, чеберчиликтерин өркүндөтүп, каарманга кандайдыр бир шык кошууга аракет кылышкан. Театрдын жетекчилиги карыган актёрлорду өткөрүп берген жаш курактагы ролдор гана өзгөчө болгон.
18-кылымда француз театрында ингеную сыяктуу актрисанын ролдору пайда болгон - чынчыл, бирок жөнөкөй жана тапкыч кыз. Ушундай мүнөздөгү баатыр балдарды жөнөкөй адамдар деп аташкан. Subbretka (эркек версия)кызматчы) көңүлдүү, шыктануу жана жандуу мүнөзү менен айырмаланат, көбүнчө бул каарман өз кожоюндарына сүйүү иштеринде баа жеткис жардам берет. Травестия түшүнүгү пайда болот - ob
аялдын ролун эркек актер ойнойт дегенди билдирет жана тескерисинче.
Так и играли бы актеры всю жизнь одну и ту же роль, если бы в прошлом веке Константин Станиславский и Михаил Чехов не выступили с заявлением, что театральные амплуа – это штампы, которые тормозят развитие актерского таланта, не дают ему проявиться толугу менен. Мындай пикир ишенбөөчүлүк менен кабыл алынды, бирок азыр заманбап актерлордун укмуштуудай реинкарнацияларын көрүп, улуу режиссёрлордун туура айтканына күбө болдук.
