Бийчи жана хореограф Марта Грэм: өмүр баяны. Марта Грэм мектеби жана бий техникасы

2024 Автор: Henry Conors | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2024-02-12 10:19

Заманбап балеттин бардык энциклопедияларында бийчи Марта Грэмдин ысымы сыймыктануу менен орун алат. Аны революциячыл жана негиздерди жок кылуучу деп атоого болот. Грэмдин бий мектеби жана анын техникасы заманбап хореографиянын негизи болуп, дүйнө жүзү боюнча балеттин өнүгүшүнө таасирин тийгизген.

Саякаттын башталышы

1894-жылы 11-майда Марта Грэм Американын кичинекей шаарчасында төрөлгөн. Бул кыздын чөйрөсү да, үй-бүлөсү да, заманы да чоң келечекти элестеткендей эмес, тагдыр башканы буйруган. Грэм үй-бүлөсү Америкага Шотландиядан келген биринчи отурукташкандардан тараган. Болочок бийчинин атасы психиатр болгон, анын ата-энеси пресвитерианизмди тутунган жана жашоого абдан эскичил көз караштарды карманышкан. Үй-бүлө абдан бай болчу, кичинекей Мартаны католик нянясы жана кызматчылары курчап алышкан, үйдө кытайлар жана жапондор иштешчү. Ошентип, кыз бала кезинен эле ар кандай маданияттар менен тааныша алган.

Бирок үй-бүлөдө бийлөө татыксыз жана күнөө деп эсептелген. Ошондуктан, Марта биринчи жолу хореография искусствосу менен таанышкандээрлик 20 жашта. Ал кыздын дүйнөсүн аңтарып салган атактуу Рут Сен-Денистин спектаклине катышууга жетишкен. Ал Экспрессия мектебине кирүүнү чечкиндүү чечет, кийинчерээк окуусун атактуу Денишоун мектебинде улантат, аны Сент-Дени өзү жетектеген жана көрүнүктүү хореограф Тед Шон менен бирге. Бир нече жылдан кийин ал Денишоун труппасына кошулуп, чоң сахнада дебют жасайт.

Викториялык бий

Кылымдын башында коомдук пикирде бий олуттуу кесип эмес деген түшүнүк күчтүү болгон. Ал оюн-зоок шоуларынын элементи болгон: водвилл, кабаре. Америка Кошмо Штаттарында, ал кезде классикалык балет олуттуу таралган эмес, калыптанган улуттук мектеп болгон эмес. Ошондой эле бий жөнүндө көптөгөн стереотиптер болгон. Эркектерге акыл-эстүү, түз ийкемдүү кыймылдар сунушталса, аялдар сызыктардын жылмакайлыгын чагылдырышы керек болчу. Бийлердин сюжеттерине да чектөөлөр колдонулган, классикалык, антиквардык сюжеттерге артыкчылык берилген. Аял жумшак пластикалык оймо менен лирикалык ролдорду аткарууга милдеттүү болгон.

Мүмкүнчүлүктөрдү түшүнүү

Марта Грэм хореографияга ал кездеги стандарттар боюнча да кеч келген – 20 жашында, андыктан классикалык бий ал үчүн кыйын болуп, ага кызыккан эмес. Денишоун труппасында ага мүнөздүү болбогон лиризм талап кылынган. Тед Шон - америкалык бийдин атактуу атасы - Грэмден өзгөчө энергияны көргөнжөндөмдүүлүктөрүн, анын харизмасын жана жалындуу табиятын жана ага Xochitl өндүрүшүн жасады. Мартанын өзгөчө стили, "кара пантеранын жырткычтыгы" жана анын сулуулугу андан көрүнүп турган. Ал кумарлануу менен заманга гана эмес, анын көз карашы жана мүнөзү менен да төп келген заманбаптуулукту сүйүп калды. Марта бала кезинен эле атасынын кыймылдар адамдын ички, эмоционалдык абалын көрсөтө алат деген ойлорун уккан. Дал ушул идея ага өзүнүн техникасын түзүүгө түрткү болгон.

Чектерден тышкары

Пластикалык мүмкүнчүлүктөрдү издөө учурдун тенденциясы болгон жана Марта Грэм да бул жолдон четте калган эмес, анын техникасы заманбап бийде ачылыш болгон. Ал бийдеги гендердик теңсиздикти жоюуга, аялга курч, жыртык кыймылдардын жардамы менен күчтүү сезимдерин билдирүүгө укук берүүгө умтулган. Грэм бийчилерге эмоцияны жана идеяны камтыган шарттуу түрдө формалдуу болууга жардам бере турган ыкманы түзгүсү келген. Ал бийчилерден тартипти жана жогорку концентрацияны талап кылган, ошол эле учурда ал көрүүчүнүн идеяны оңой түшүнүүсү үчүн пластикалык классикалык салтты жөнөкөйлөштүрө алган жана бийчилерге эмоцияларды жеткирүүгө көбүрөөк мүмкүнчүлүк берген. Рефлексия жана чыгармачылык Грэмге бий үч негизге негизделгенин түшүнүүгө жардам берди: убакыт, энергия жана мейкиндик. Энергия кыймылдар пайда кылган эмоциялар менен байланышкан, бул анын техникасынын башталгыч чекити болуп калды. Мартанын классындагы сабактар татаал композицияларга айланган жөнөкөй кыймылдардын тизмеги менен башталды. Техника эки принцип боюнча курулган: жыйрылуу (кысуу) жана бошотуу (узартуу). Ал бийчи кылдыборборго топтолуп, пластикалыктын анатомиялык мыйзамдарына баш ийет. Бийде өзүн көрсөтүүнү издөө Грэмге дем алуу жана концентрация маанилүү роль ойногон уникалдуу техниканы түзүүгө мүмкүндүк берди. Ал эстетикалык максаттарда адамдын денесинин мүмкүнчүлүктөрүн түшүнүп, колдоно алган. Анын техникасы дагы эле заманбап бийдин негизи болуп саналат жана профессионал бийчилер үчүн бардык окуу программаларына киргизилген.

Марта адам дүйнөнү образдар, мифтер, архетиптер аркылуу кабыл алаарын түшүнгөн жана муну өз чыгармаларында колдонгон. Марта Грэм классикалык эмес предметтер боюнча бийлерди коюуну сунуштады. Ал бийчилерге сезимдерин билдирүү үчүн мүмкүн болушунча көбүрөөк эркиндик берүүгө аракет кылды.

Марта Грэм Труппа

1926-жылы Марта өз идеяларын ишке ашырууга мүмкүнчүлүгү жок Денишоун труппасынан кеткен. Анткени, труппа өз ханышасы болгон - Сент-Дени, жана жөн эле Грэм үчүн орун жок болчу. Ал өзүнүн труппасын 1927-жылы чогултат, ал башында таза аялдар болгон, анын курамына эң берилген студенттер кирген. Марта феминисттик көз караштарга жакын болгон, ал аялдардын коомдогу орду жөнүндө көп ойлонуп, ага көбүрөөк укуктарды жана мүмкүнчүлүктөрдү берүүгө аракет кылган. Ал тургай, бул темага бир нече чыгармаларды арнаган: "Геретик", "Чек ара" жана атактуу "Зор". Бул спектаклдерде Грэм өзүнүн идеяларын жана табылгаларын чагылдырып, көрүүчүлөрдү жаңы пластина менен өзүнө тартып турат.

1938-жылы труппада биринчи адам пайда болот - Эрик Хокинс, Мартаны бий техникасын модернизациялоого үндөп, ал классикалык элементтер менен байытылган. Бир аздан кийин Мерсе труппага келетСалттуу хореографиялык канондорду жок кылуучу катары атактуу болгон Каннингем.

Мартанын труппасы дүйнөлүк атактуулукка Европа жана Жакынкы Чыгыш боюнча гастролунан кийин ээ болгон. Балетмейстер ошондой эле труппа менен бирге Нью-Йоркто туруктуу жайгашкан мектепти түзөт. Бул топ бүгүнкү күнгө чейин бар. Жана улуу Грэмдин эстелиги катары эмес, тирүү, чыгармачыл жамаат катары. Мартанын көптөгөн чыгармалары труппанын репертуарында сакталып калган, анын бардык спектаклдери кийинки муундарга жазылган.

Негизги өндүрүштөр

Чыгармачылык жашоосунда Марта Грэм 180 спектакль жазган. Анын мурасы өзүнүн көп түрдүүлүгү жана байлыгы менен таң калтырат, андагы эң мыкты деп бир нерсени бөлүп көрсөтүү кыйын. Бирок Грэмдин эң көрүнүктүү чыгармалары "Дүйнөгө кат", "Жүрөк үңкүрү", "Клитемнестра", "Федра", "Жарым ойгон, жарым уктап", "Жарык иштери". Анын аткаруулары мыкты хореографиясы менен гана эмес, майда-чүйдөсүнө чейин ойлонулгандыгы менен да айырмаланган. Ал костюмдарды, музыканы тандап, мейкиндик чечимдерин кабыл алып, декорацияларды жаратууга катышкан. Анын бүгүнкү спектаклдери бийчилер жана хореографтар үчүн классикалык колдонмо.

Мыкты өнөктөштөр

Балет тарыхында көптөгөн көрүнүктүү инсандар бар, бирок алардын жашоосун бий катары өткөргөн адамдар аз. 20-кылымдын улуу бийчиси, өзүнүн бардык кумарлануусун жана тарыхын бийде чагылдырууга жетишкен Марта Грэм. Балеринанын сүрөттөрү күчү жана экспрессиясы менен таң калтырат, ал образга эң майда-чүйдөсүнө чейин сүңгүп кирген, хореография жана костюмдар жөнүндө ойлонуп көргөн. Жана көп көңүл бурганбий өнөктөш тандоо. Ал көптөгөн улуу замандаштары (Нуреев, Пол Тейлор, Мерс Каннингем, Роберт Вилсон) менен иштөө мүмкүнчүлүгүнө ээ болгон. Анын өмүр баянында өзгөчө линия заманбап бийди жаратуу менен байланышкан жана бул жерде Хосе Лимон менен Марта Грэмдин тандемин эстебей коюу мүмкүн эмес. Бул эки инноватор, эң улуу революционерлер, көрүүчүлөрдү ушул күнгө чейин кубандырган нерсени жаратышты.

Дүйнөлүк балетке таасир

20-кылымдын маданиятына түп тамырынан бери таасир эткен адам болсо, ал Марта Грэм. Анын билдирүүлөрүнүн цитаталары бийди жана анын жашоосундагы ишине болгон мамилесин ачык мүнөздөйт. Ал мындай деди: "Кыймыл эч качан калп айтпайт, дене рухтун температурасын берет." Марта бийдин негизги идеясын сезди жана бул анын негизги эмгеги болуп калды. Ал ошондой эле сезимдерди билдирүү үчүн пластикалык тилди иштеп чыга алган, бул Марта Грэмдин уникалдуу ыкмасы болуп калды. Ал Америкада заманбап бийдин негиздөөчүсү болуп эсептелет жана анын улуттук хореографиялык мектепти түзүүдөгү маанисин баалоого болбойт.

Ал уникалдуу труппа түзүп гана тим болбостон, көрүүчүлөр Рудольф Нуреев, Маргот Фонтейн, Майя Плисецкая, Михаил Барышников, Наталья Макарова сыяктуу керемет бийчилерди көрө алган көптөгөн театрлар үчүн спектаклдерди койгон.

Жеке жашоо

Өмүр баяны толугу менен балетке арналган Марта Грэм өзүн аял катары толук тааный алган эмес. Анын күйөөсү бий өнөктөшү болгон, сулуу адам - Эрик Хокинс. Алар 6 жыл бирге жашашкан жана ажырашуу Марта үчүн чоң шок болду, бирок ал бул эмоционалдык тажрыйбадан өз алдынча чыга алды.бий илхамы. Ал 76 жашында сахнадан кетип, бул жолу катуу депрессияга кабылган, бирок оорусун жеңип, балетмейстерлик кызматка кайтып келип, дагы 10 балет жараткан. Марта 96 жашында каза болду.