Аристид Майллол (1861-жылы 8-декабрда туулган, Банюл-сюр-Мер, Франция - 1944-жылы 27-сентябрда кичи мекенине жакын жерде каза болгон) француз скульптору, сүрөтчү жана гравюра, иллюстратор жана гобелен дизайнери болгон.
Ал жылаңач аялдардын классикалык сүрөтү менен белгилүү. Карьерасын сүрөтчү катары баштап, 1897-жылы көзүнүн көрүүсү начарлай баштаганда үч өлчөмдүү ишке өткөн. Аристид Майллолдун бул алгачкы эмгектери - негизинен жыгачтан жасалган оюмдар жана терракоталык фигуралар - анын кийинки иштерине негиз болгон, алардын көбү акыры колодон куюлган. Ал ошондой эле 1906-жылы Афинага баргандан кийин грек скульптурасынын таасиринде калган.
Чыгармачылыктын өзгөчөлүктөрү
Аристид Майллол өзүнүн көркөм карьерасын сүрөтчү жана гобелен дизайнери катары баштаган. Анын алгачкы иши топко суктанууну чагылдырганФранцуз сүрөтчүлөрү "Набис" (Набис), алардын чыгармачылыгы, эреже катары, декоративдик оймо-чиймелерден турган. Көрүү көйгөйлөрү аны гобелендерди токуудан баш тартууга аргасыз кылганда сүрөтчү дээрлик 40 жашта болчу. Ошентип, ал скульптурага көңүл бурган.
Бойго жеткенде Аристид Майллол классикалык Греция менен Римдин скульптуралык салттарын сактоону туура көрүп, өзүнүн замандашы Огюст Родендин өтө эмоционалдуу скульптурасынан баш тарткан. «Жер Ортолук деңизи» (1901-ж.) жана «Түн» (1902) эмоционалдык токтоолукту, айкын композицияны көрсөтүп, скульптор өмүрүнүн акырына чейин чыгармачылыгында колдонгон. Анын чыгармаларынын көпчүлүгүндө ал символикалык мааниге ээ болууга аракет кылган жетилген аял формаларын чагылдырат.
1910-жылдан кийин Майллол дүйнөгө атагы чыгып, туруктуу комиссияларды алган. Эстетикалык каражаттардын өзүнө мүнөздүү катаал үнөмдүүлүгүнөн улам, ал бир эле нерсени кайра-кайра колдонуп, аны жумуштан жумушка чейин өзгөрткөн. Аристид Майллол "The River and Bound Liberty" тасмасында гана өзүнүн негизги формуласын өзгөртүп, адамдын фигурасын иш жүзүндө көрсөткөн.
Ал 1939-жылы сүрөт тартууну кайра баштаган, бирок скульптура анын сүйүктүү каражаты бойдон калган. Ал ошондой эле Вирджил жана Овид сыяктуу байыркы акындардын чыгармалары үчүн жыгачтан көптөгөн иллюстрацияларды жасаган. 1920-30-жылдары ал китеп искусствосун жандандыруу үчүн көп иштерди жасаган.
Майлолдун мурунку искусство менен байланышы күчтүү болгону менен, анын формага жана геометрияга болгон кызыгуусу Константин Бранкуси жана Жан Арп сыяктуу абстракттуу скульпторлордун түптөлүшүнө жана өнүгүшүнө жардам берген.
Дээрлик бардык чыгармачылыксүрөтчү жана скульптор аял жылаңач фигураны билдирет. Аристид Майллол жараткан эң белгилүү чыгармалар: Жер Ортолук деңизи (1902, Заманбап искусство музейи, Нью-Йорк), Торс Нереид (1905) жана Велосипедчи тизе (1907, Музей д'Орсей).
Эрте жашоо жана академиялык даярдык
Майол 1861-жылы Руссильондогу Банюлс-сюр-Мерде туулган. Кичинекей кезинде сүрөтчү болууну чечип, 1881-жылы Парижге окууга көчүп кеткен. Алгач ал Франциянын Көркөм сүрөт академиясына кире албай, 1885-жылы академияга кабыл алынганга чейин бир канча убакыт жакырчылыкта жашаган. Бул жерде ал сүрөтчү жана скульптор Жан-Леон Жеромдон (1824-1904) окуган, анын академиялык стили тарыхый живопись, грек мифологиясындагы каармандардын портреттери жана Чыгыштын живописи болгон. Ошондой эле Майллолдун мугалими Александр Кабанель (1823-1889) болгон, ал классикалык жана диний образдарды академиялык стилде тарткан.
Чыгармачыл активдүүлүктүн башталышы
Аристид Майллол бул окууну эскичил деп эсептеп, Пол Гогендин (примитизм) жана Пувис де Шаваннинин эмгектерин камтыган заманбап искусствону колго алган. Ал ошондой эле 1890-жылдары Францияда көркөм жана графикалык искусствонун Art Nouveau стилин иштеп чыккан пост-импрессионисттик авангард сүрөтчүлөрүнүн Nabis тобуна кошулган. Топтун башка мүчөлөрү Пьер Боннард, Эдуард Вуилярд, Жорж Лакомб жана Морис Денис болгон. Майллолдун ошол кездеги портреттери топтун таасирин көрсөтүп турат, атап айтканда, бул декоративдик ыкмаларды колдонууда байкалган.композициялар жана жалпак түс аймактары.
Ушул мезгилдеги анын эмгектерине мисал: «Кирүүчүлөр» (1890) жана «Чачтырлуу аял» (1895). Акыркысы деңиз пейзажынын алдында турган профилдеги жаш аялды көрсөтөт. Фигура менен пейзаждын байланышынын жоктугу портреттин сүрөтчүнүн студиясында тартылганын ачык көрсөтүп турат. Майллол фигураны кыймылсыз, классикалык декоративдик ыкмада тарткан. Портрет менен аллегориянын ортосундагы бул картина анын живопись карьерасынын шедеври болуп эсептелет.
Гобелен
Музей Клунидеги (Париж) декоративдик искусствонун жана готикалык гобелен искусствосунун күчтүү таасири Майллолду шыктандырган. Ал гобелендер Сезанна менен Ван Гогдун сүрөттөрү менен бирдей деп эсептеген. Бул ага ушунчалык таасир калтыргандыктан, ал 1893-жылы Банюлда езунун цехин негиздеген. Ал жараткан гобелендер декоративдик, жаркыраган жана абдан түстүү болгон. Анын колдоочусу Принцесса Бибеско көптөгөн чыгармаларды, анын ичинде Зериккен Принцессага арналган гобелен музыкасын (1897) сатып алган.
Maillol 1900-жылы көрүү көйгөйлөрүнөн улам кесипти таштоого аргасыз болгонго чейин гобелендерди жаратууну уланткан. Анын ордуна карапа жана скульптурага көңүл бурган.
Скульптура
Аристид Майллол биринчи жолу жыгач кесиминен Art Nouveau стилинин таасирин көрсөткөн фигураларды оюп чыгарган. "Бийлеген аял", "Аял мандолина менен" жана "Ойлонуп отурган аял" ушул мезгилдеги жыгач оюмдарынын үлгүлөрү. Бирокбирок скульптор жыгачты оюу процессин өтө жай деп тапкандыктан, ал бат эле чоподон жасалган фигураларды жасоого өткөн. Ал ошондой эле кичинекей терракоталык жылаңач фигураларды моделдеген.
1902-жылы Майллол атактуу арт-дилер Амбруз Волларддан колдоо алган, ал дагы башка белгисиз сүрөтчүлөрдү, анын ичинде Пол Сезанн, Ренуар, Луи Уолт, Жорж Руа, Пабло Пикассо, Пол Гоген жана Винсент ван Гогду колдоочу. эмгек жолун башташат. Волларддын аркасы менен Майллол колодон куюлган фигуралар үчүн төлөөгө даяр сатып алуучуларды тапты. Бул ага скульптурага гана көңүл бурууга мүмкүндүк берди.
1902-жылы Фольлард Майолдун биринчи жеке көргөзмөсүн уюштурган, анда анын гобелендери, фигуралары, сүрөттөрү жана биринчи скульптуралары камтылган.
Биринчи чоң чыгармалар
1900-жылы Майллол өзүнүн биринчи ири скульптурасынын үстүндө иштей баштаган «Отурган аял», кийинчерээк анын атын Жер Ортолук деңизи деп өзгөрткөн. ой . Бул эмгектин биринчи версиясы 1902-жылы аяктап, Нью-Йорктогу заманбап искусство музейинде сакталып турат. Бул аракетине толук канааттанбай, башка версиянын үстүндө иштей баштады. Ал дээрлик кемчиликсиз бир кубка жайгаштырылган жана аны бир жерден гана көрүүгө боло тургандай долбоорлонгон. Ал кездеги искусство таануучулар Майллолду Сезанна стилиндеги классикалык сүрөтчү деп ырасташкан.
Чыгарма 1905-жылы күзгү салонго коюлган. Скульптура коло куймаларды алууну каалаган бай коруучулордун көңүлүн бурган. БИРОКАкыры француз өкмөтү 1923-жылы (азыр Орсей музейинде) өзүнүн вариантын тапшырган.
Бул мезгилдеги колодон жасалган скульптуранын башка маанилүү мисалдары: Каалоо (1905-07) жана Велосипедист (1907). Майллол көбүнчө жылаңач аялдарды айкелдесе да, Велосипедчи ал жараткан үч эркектин образынын бири, велоспортчу Гастон Колинди чагылдырган. Аристид Майллол Помоненин (Помона) скульптурасы да ушул мезгилге таандык.
Кечиккен иштер
1908-жылы скульптордун колдоочусу Грецияга алып барып, ал жерден классикалык искусствону үйрөнө алган. Анын жетилген эмгектеринде аял денесин изилдөөгө көп көңүл бурулган. Бул мезгилдеги чыгармаларга «Түн» (1909); "Флора жана жай" (1911); "Жаз" (1911); «Иль-де-Франс» (1910-25); "Венера" (1918–28); (1930–37); Клод Дебюссинин эстелиги (мрамор, 1930–33, Сен-Жермен-ан-Лей), Гармония (1944) жана башкалар.
Майлолдун жөнөкөйлөштүрүлгөн классицизми согуш аралык мезгилде иш жүзүндө эл аралык стилге айланган. Ал музыканы, моданы жана маданиятты логика жана акыл-эс менен түшүндүрүүгө болбойт деп ырастаган фашисттик кыймыл ("Фашисттик моданын" бөлүгү) тарабынан кабыл алынган. Майллолдун окуучуларынын бири Арно Брекер (1900-91) нацисттик Германиянын алдыңкы скульптору болгон.
Мурас
Анын музасы жана сүйүктүү модели Дина Верни болгон, ага бүт байлыгын жана коллекциясын мураска калтырган. Ал кийинчерээк Майллол музейине айланган галереяны ачты.
Көрүнүктүү сүрөтчү жана скульптор 1944-жылы жол кырсыгынан каза болгон. Чоңанын чыгармаларынын жыйнактары Парижде, Майол музейинде жана Музее д'Орсейде сакталып турат. Анын фигуралык кололору Альберто Джакометти менен Генри Мурдун искусствосундагы чоң жөнөкөйлөштүрүүнүн баштоочулары болуп эсептелет.
